街头艺术给海派文化带来什么

在美国纽约、英国伦敦、法国巴黎、西班牙巴塞罗那等国际化大都市，街头艺人的身影到处可见。朱自清曾这么评价巴黎的街头艺术：“在巴黎几乎和呼吸空气一样呼吸着艺术气，自然而然就雅起来了。”如今，上海向街头艺术敞开怀抱，给这座城市增添了什么气息？

　　给城市多点烟火气

　　在不少老上海人眼中，上海街市井井有条，整洁大气，却总少了点烟火气。

　　十几年前，当时的市人大代表、上海戏剧学院教授罗怀臻递交了一份《上海市城市街头艺人管理条例》议案。他建议对“街头艺人”进行内涵界定，并进行身份登记和申报、审批，认定他们演出的内容、类别、活动地点、活动时间，并颁发演出许可证等。

　　罗怀臻是职业剧作家，这个想法来自创作灵感。“自古有街市就有百戏，街头是艺术发展的重要源头之一。先秦西周的宫廷艺人，大都是从街头被选拔到宫廷里去的。”在他看来，把街头还给艺人，不是开创是返还，还给城市应有的风景。在他眼中，街头艺术分两类人群。一类为乞讨型，以展示伤残、冤屈为主，辅以粗糙的表演，博取同情；另一类为艺术型的，通过街头的公共空间展示自己的艺术，不失尊严地收取观者的自觉施予，包括戏剧、歌舞、杂技、魔术、特技、绘画、武术等多种类别。他提出应该将两者区分，让市民享受真正的自由艺术的红利。在政府和社会各界推动下，罗怀臻代表的提议现在变成了现实。街头艺人取得合法资质，成为上海城市的一道风景线。

　　“一座现代化的都市，为什么漂亮的建筑下只有花草呢？应该有人和城市的融合。”在市演出行业协会会长韦芝看来，街头艺人作为城市景观，向市民和游人展示才艺与文化，体现了一座城市的幸福指数。

　　起初，市演出行业协会工作人员从地铁站到公园口，到人群密集的地方四处寻找，他们希望找到能够美化这座城市的街头艺人。

　　“街头艺术”需要科学管理

　　巴塞罗那有一条著名的兰布拉步行街，街上“流动”着无数民间艺术家，这些街头艺人均持有当地颁发的营销执照。

　　市青少年活动中心青年文化交流部部长朱守俊告诉记者，国外街头艺人发展繁荣的背后，都有相关部门科学的管理。“现在，街头艺人所能表演的公共空间为数不多，但艺人人数在慢慢壮大。”朱守俊认为，“街头艺术”要细水长流，还需长久的管理。

　　在街头艺人李雄刚看来，市演出行业协会与他们制定的14条持证上街“公约”和相关规定，“这不是限制，而是让街头艺术更好地走进公众。”

　　记者了解到，街头艺人们颇为看重的演出“许可证”，经过一个月实习期才能领证，有效期3个月。之后，艺人要重新填表申请换证，协会则根据他们的综合表现来决定是否继续发证。协会从街头艺人中间吸纳了一些督导员，担起“艺人自治”工作，对不符合要求的艺人进行提醒、指导与改正。

　　陆昕一是水晶球表演艺人，他理解这个项目试点的不容易，“我们脚下占了一块空地，只有表演有足够的水准被接纳，我们才有可能深入人心。”

　　吴雪菲周末送女儿去少年宫学习。等候的两小时内，她就在静安公园附近溜达，对许多街头艺人很熟悉。如今，她和编织中国结的张根潮成了朋友，不定期带女儿到街头寻找张师傅，拜师学艺。“我喜欢城市这种生气勃勃的模样。”

　　李雄刚兴奋地告诉记者，今年起，上海推动街头艺人立法调研。上海文广局相关负责人表示，立法核心是规范发展、营造城市文化氛围，让街头艺人数量与立法速度、城市管理服务能力等相匹配。

　　专家建议，无论是艺人筛选准入，还是上岗制度安排，都需要管理，但不宜太细，以防损害了民间艺术原本的自由和活力。在上海艺术节和一些文化场合，也可给持证艺人们多一些表演和切磋的机会。