科技化是否代表了当代装置艺术的发展趋势？

2016年4月29日下午2点，第三届装置艺术国际论坛在今日美术馆召开，参会的嘉宾有策展人：马得、范依众、晏燕、张红雷、冠名企业代表：裴一强，批评家：贾方舟、王端廷、黄笃、李晓峰、吴鸿、单增、邵亦杨、王春辰、盛葳、王萌、付晓东、刘钢、夏彦国、邱敏、谢慕、王麟，艺术家代表：卢征远、方二&孟瑾、王恩来、哈妮斯。贾方舟主持了本次论坛。

马得首先介绍了装置艺术国际论坛的由来，论坛从2013年到2014年连续做了两届，2016年是第三届。2015年是将前两届论坛的论文资料和艺术家访谈整理成册，连同本次论坛的专家发言资料一起准备出版。谈到论坛的主旨，马得指出，国际装置艺术论坛是公益性的，非商业性的。本次展览邀请了28位中外艺术家，青年艺术家偏多，展览作品的选择是对装置艺术的语法进行一些澄清，因为只有将语法关系澄清后我们才可以做一些符合我们民族精神的艺术作品。

接下来参会的批评家和艺术家的发言主要围绕着当代装置艺术的内涵和外延的界定展开了充分的讨论。对本次展览的代表性作品亮点也做了充分的点评。

科技化成为本次展览突出的亮点

王端廷回顾了第一届国际装置艺术展是在北京798的圣之空间，第二届是上海的龙美术馆，到本次在今日美术馆的这届展览，三届下来，每届都有推进。他认为中国当代装置艺术经历了早期低成本制作，比如竹、木、石等天然材质，到现在青年艺术家努力的缩小与国际装置艺术的水平，更多的使用新材料新技术，体现了科技化的倾向。当代装置艺术也是多觉的综合性艺术，从单纯的视觉走向了视、听、味、触等多种感觉的体验。本次策展的马得更是有着鲜明的工程师思维，对现代科技有着很深的迷恋，本次展览的作品体现了这些特点。

黄笃对本次装置展览也做了充分的肯定，他认为很多作品超出了自己的经验范畴。展览是非常综合性的，体现了对世界的认识、对自我的认识、对中国语境的认识，对日常生活经验的关注、包括对生命体的关注。

李晓峰评价本次展览是“螺蛳壳里做道场”，对当代装置艺术有着精确精准的表达，体现了科技、新材料为代表的理性精神。

王恩来的作品《瀑布的演进》是一件被批评家多次提及的作品，这件大型装置艺术利用水流间断性的冲涮成排的肥皂，在下面的池子里集聚了大量的肥皂泡沫。作品呈现了物的关系，物与时间的关系。

马晗《是风》也是一件被批评家提及最多的作品，马晗收集各地大量撞裂的挡风玻璃，将破碎的玻璃粘贴完整后挂在墙上展出。这件作品的暴力性、偶然性、突发性都令人印象深刻。但玻璃上面的油彩绘画被几位批评家认为有唯美化的倾向。

对于三届展览的策展模式，批评家也给与了充分的肯定。王春辰认为目前双年展、三年展的模式比较固化，需要重新反思来寻找新的突破。

本次展览围绕着装置艺术的概念与外延展开了多项话题，现摘录几个较为突出的话题。