抽象绘画的表现之路：戴皓石谈朱德群早期巴黎生活

1955年5月5日，朱德群在马赛登陆。抵达巴黎后，他住在梦露街一栋简朴的旅馆内，狭窄房间也同时充当画室。他知道他的储蓄约可支持他过三年日子。朱德群当时在一个相对孤独的状态，生活在巴黎艺术世界的边缘。上午他在法语联盟上课，下午则在大茅屋画院画素描。然而，他到这著名的画院对他是一个关键。他每天带着热诚之心前往。大厅呈圆形剧场状，数位职业模特在此摆姿态。他并不是来此的第一位中国画家，例如常玉，以前固定在那里。50年代中期，潘玉良每天必然带着她的墨瓶和羽毛笔坐在第一排。模特摆姿势时有两种，第一种时间较长，大约半小时，接下来较短，稍少于十五分钟。他们将产生两种素描风格：带着光影细节的草图，或是相反地，只显现简单轮廓的速写。在两种情况下，都是表现在一特定时刻捕捉某一人的整体性。此练习不易，因为需要敏锐的观察力和灵巧的技法，可以使用不同的工具：铅笔、炭笔、羽毛笔、墨，红蜡笔。同样地，画材不一，但是为了方便和经济考虑，纸张是最常被使用的。对朱德群而言，这方法与他在杭州艺专主要临摹西方古代石膏像的学习迥异。他初步学习这技巧，于其手法中引入快速和灵活，同时他也储存形象，这些在他未来的绘画中将会使用到。

他巴黎早期绘画以女性裸体为主。在1955年的《海滩裸体》，人物摆出茅屋画院模特特有的姿势，背景则是画家本人的创造。1956年的《三裸体》在构图中相交迭，令人同时联想到塞尚和马蒂斯，这双重影响也可以从所使用冷热强烈对比的色彩感受到。明显地，朱德群寻求驯服色彩的魔术。这时期，他固定在位于国家美术学院旁有名的颜料商人赛内里耶的店面查询材料和购买原料。从此他将寻找取用1956年所绘的《裸体系列》中之光线。女性裸体放弃一部分的形体，进入昏暗与明暗对比的世界。艺术家觉得需要与现实保持一定的距离。但是，他1956年所绘《景昭画像》或1977年在他Bagnolet工作室所绘两幅小油画，画他两个儿子，年龄各为16岁和9岁。

50年代末，抽象艺术主宰巴黎艺坛的思潮。朱德群的风格显得有点不入流。他风格细致的具象倾向的作品，令人联想起藤田嗣治（1886-1968），那种趣味我们也可以在他带有类似马蒂斯轮廓的裸体素描里发现。1958年，当他于法国首都举办第一次个展时，就是在欧巴威画廊展出这些《花》与《裸体》系列。但同时，他也展出几幅抽象风景。可以肯定的是，一个如此渴求新发现的性格绝不会退缩于创作圈子之外。