周春芽：艺术家对作品满意很危险 意味着缺少激情

　　说起当代艺术，周春芽无疑是当下最耀眼的“明星”艺术家，他几乎出现在任何一个与当代艺术有关的话题中。作为中国当代艺术家指标性的人物，他在艺术界的一举一动都受到了业界极度的关注。12日，周春芽在南艺美术馆举办“2013周春芽新作展”，这也是他第一次来宁办个展。而展出的“豫园”题材作品则是首次正式公开面世。昨天，快报记者在展览现场对周春芽进行了专访，听他讲述了画作背后的精彩故事。

　　现代快报记者 柳林 徐馨儿

　　艺术家需要有独特的语言个性和多方面的表现。

　　人的生命太有限了，我真想多活一辈子，能多画一些题材。

　　艺术家必须走在大众前面，艺术的发展需要整个社会和艺术家一起共同成长、进步、改变。

　　对艺术家而言，只要是真诚的创作，就对得起这个社会。

　　——周春芽

　　第一次 南京迎来“周春芽新作展”

　　活跃在全国各大艺术节、展览的周春芽，办纯粹的个展此前只是在北京和上海。虽然他也参加过南京本地不少当代艺术的群展，但昨天在南艺美术馆举办的“2013周春芽新作展”，则是他在南京办的第一个个展。

　　昨天的开幕式上，南艺美术馆馆长李小山对周春芽的艺术作品称赞不已，“在纷杂的当代艺术圈，周春芽是一个独特的样本，很少有人能够像他那样把理智与情感、社会化和内心的追求平衡到如此完美的程度。相信在这次展览中，大家可以深刻体会到周春芽作品的独特性、难度以及完整度。”周春芽表示，他与李小山已相识二十多年，是要好的老朋友，此次来宁办展也是出于李小山的邀请。而在办展之前，周春芽还来南艺美术馆“踩过点”，对南艺美术馆的建筑与设施赞不绝口。据悉，早在二十年前，南京就已是当代艺术的重镇之一，南京源远的艺术文化背景是周春芽选择在宁办个展的另一原因。

　　展览现场，观众群络绎不绝，学生、普通观众中不乏艺术界大腕的身影，著名当代艺术家方力钧、著名批评家吕澎、著名油画家毛焰等都来到了周春芽展览现场。一批南京的当代艺术家管策、洪磊等，都在周春芽个展现场驻足欣赏。

　　第一次 “豫园”系列正式揭开面纱

　　据悉，周春芽全新“豫园”系列作品这次是首次正式公开展览，此前只有部分作品在上海举行的周春芽“2012新作发布仪式”上亮相过。“豫园”是继“绿狗”“桃花”等系列后推出的又一大型创作题材，尺度上超过以前各时期的作品，以极富感染力的色彩与手法再现了“奇秀甲江南”的上海豫园。周春芽介绍，参展作品中有两幅新作《上海豫园小景之一》《上海豫园小景之二》，分别长2.5米，高2米，是他春节期间闭关创作的，作品以强烈的紫色为主色调。

　　据悉，“豫园”系列作品展现了周春芽眼中的上海豫园。其中的“大假山”“九曲桥”“玉玲珑”“无名石”……都是他认为的最能体现上海豫园的景观。

　　现场问答

　　谈创作 题材只是媒介，重要的是绘画语言

　　问：您创作“豫园”系列题材的灵感源于什么？

　　答：我之前就画过园林，对园林题材比较敏感。之前去了豫园很多次，又闭关了几个月才完成这批作品。这也成为了一个契机，让我更加喜欢画园林。接下来还准备去扬州看看，画一画扬州的园林。

　　问：展出的“豫园”系列，特别是为此次展览最新创作的两张作品，色调都以紫色为主，这是出于什么考虑呢？

　　答：园林是一个传统的概念，但我画园林其实是在画色彩。题材只是一个媒介，但创作语言是自己的语言。每个艺术家画人物、画风景，体会不一样，呈现出来的风格就不一样。紫色是很有意思的颜色。你在豫园里可能基本看不到紫色，但是从色彩学来说，阳光照射下来，暗部就是偏紫的。我从艺术家的角度，把紫色夸张了一下。如果只是单纯的描摹，那是制图工人，艺术家需要有独特的语言个性和多方面的表现。

　　问：“豫园”系列在之前的新作发布会上受到了业内外的一致称赞，您对自己此次的创作是否满意呢？

　　答：“满意”的作品永远是下一张。每次创作之前我都充满激情，但是画完了就开始后悔懊恼，觉得没画好，会开始构思下一张画。艺术家对自己的作品满意那就危险了，因为满意意味着缺少激情。创作的时候会不断出现问题、缺点和错误，而纠正的过程就是不断创造追求的过程，这应该是一个艺术家对待创作和生活的态度。

　　问：从太湖石系列到桃花、绿狗，再到现在的豫园，您的创作主题在不断突破，您觉得对于创作来说什么最重要？您接下来有什么新的计划吗？

　　答：人的生命太有限了，我真想多活一辈子，能多画一些题材。但能画好一个题材就不容易了，接下来人物、风景等等我都想画，争取多活几年，多创作一些好的作品吧。对一个艺术家来说，激情是最重要的，我们不是将军，不能指挥千军万马，不能去改变很多大的问题，只有拿一支笔画出一些有意义的东西，争取能留得下来。

　　谈市场 无须迎合大众，关键是对艺术的热爱

　　问：相比于作为投资品，您更希望作品被真正的收藏家收藏吗？

　　答：对每一个艺术家来说，都还是希望买画的人是真正喜欢艺术的。但是中国的艺术市场不是很成熟，真正的藏家不多，很多人还是把书画当做赚钱的工具。形成成熟的收藏群体还需要时间来培养，在艺术教育方面也更需要加强。

　　问：您之前的桃花、绿狗等在市场上都颇受欢迎，在创作新系列的作品时，有没有考虑到大众是否会不接受？

　　答：艺术家的创作是第一位的，所以在画的时候不会考虑这些。对于真正懂艺术的人来说，关注的也不会是画了什么，而是怎么去画，有没有思想性。迎合大众是一个非常复杂的概念。“大众”是指什么？是巴黎的大众还是纽约的大众？是上海的大众还是南京的大众？是上世纪五六十年代的大众还是当下的大众？每一个“大众”的审美经验都不同，每个艺术家创作出来的作品都很丰富，不可能所有人都喜欢一个风格，也不是喜欢的人多就是正确的艺术。艺术家必须走在大众前面，艺术的发展需要整个社会和艺术家一起共同成长、进步、改变。对艺术家而言，只要是真诚的创作，就对得起这个社会。

　　问：在2012年当代艺术价格普遍回落的情况下，您的作品却一直保持上升趋势，您觉得艺术和市场之间的相互关系是怎样的？

　　答：我不是很关注作品的市场走向，无论高低，艺术市场都不应该影响艺术家的创作。

　　当然，艺术也需要市场去推动。一个真正的艺术家一定会正确处理艺术和市场的关系——如果不正确面对，会被牵着鼻子走，必然不会成为优秀的艺术家。对艺术的热爱才应该是最本质的东西。

　　“2013周春芽新作展”

　　■展览时间：3月12日至4月2日

　　■展览地点：南艺美术馆

　　■开放时间：周二—周日9:00—17:00，周一闭馆。