徐悲鸿中国画收藏观

徐悲鸿先生有着超人的眼力和手笔，在自藏之古代名家画上，每改其不佳者，或增其不足者，或补其受损者，似有与古人“合作”之意，且“合作”得天衣无缝，无懈可击.


　　不佳者改之

　　清代画家髡残(1612—约1692年)，僧人，湖南武陵(今常德)人，居江苏南京牛首山幽栖寺。多游名山，擅长山水，善用秃笔和渴笔，长于干笔皴擦，景物茂密。《徐悲鸿藏画选集》影印其4幅，其中《幽壑烟云图》“沉雄苍郁，山势盘旋而上，至重峦叠境，更以浅墨渲染天空，抒写飘舞之云，不拘一格，真气含蕴，正是广游名山，敏锐记忆的升华与结晶。”徐悲鸿认为“此幅飞云草草，又以重题压其上，览之殊不快”，即“易其天空并移题于画外，顿觉气和而舒畅，神韵满足。”他说：“此或非石溪所愿，但吾志切美备，迳意行之，不计其他一切矣。”画有天然题款处，得之则妙，失之则败。髡残(石溪)此幅题款，则未题其天然处矣，故伤画局。徐氏“易其天空并移题于画外”，正是治其伤而得其佳。

　　“未足者增之”

　　徐悲鸿在清郑板桥《竹石图》右侧题云：“戊子(1948年)始夏，悲鸿得之，为补六笔，不能自已，罪过。”此画为横幅，石之左侧画竹三竿，其一自左伸向右上方，徐先生觉得其竹叶画得过于稀疏而影响画面均衡与节奏感，于是写大小六片竹叶穿插其间，以弥其不足。观其画，很难辨别先生所增之笔，几达乱真耳。

　　戊子(1948年)初秋，先生又得清朱伦瀚《松鹤图》巨幅，朱系高其佩甥，擅指头画。此幅画古松皮老苍藓，翔鳞乘空，蟠虬之势，欲附云汉；双鹤其秃干处，适占画面中心位置，神态自若，似凝听古松后山石之瀑布声。设色冲淡，而气自厚。但因年久日长，画面纸色变旧，双鹤不明显矣。先生则以“手指为鹤背敷粉”，顿觉满纸生辉，极具神采。

　　受损者补之

　　历来收藏家们，对受损之画，向来是请高明之裱画师在装裱时予以补之。在徐悲鸿看来，他既然能够改古人之章法或增上几笔，岂能让裱画师补之。

　　民国三十六年(1947年)，先生购得一幅郑板桥代表作《衙斋听竹图》，画上题有脍炙人口的七绝诗“衙斋卧听萧萧竹”一首，他在左裱边题云：“此幅虽断烂，但极潇洒高逸。不揣鄙陋，敬为补缀，所以重先贤之遗迹，而为艺苑葆光也。”

　　戊子(1948年)新春，先生又购得明文徵明小青绿山水《秋到江南图》，斯年8月，在其诗塘中题云：“此乃衡山先生生平杰构之一，其岗峦起伏，楼阁参差，泉水萦，林壑逶迤，匠心独运，妙超自然，非东抄西袭杂凑成章者可比，徒以年久，绢黯损失不少，……谨按衡山原意，为染白云，对比显然精采倍出，欢喜赞叹，不能自已，爰详志经过以示来者，知我罪我全不计也。”

　　在中国画史上，曾记载五代蜀主要画家黄筌改吴道子《锺馗图》中“右手第二指抉鬼之目”为“拇指抉鬼之目”，而黄筌不敢辄改却另画一幅《锺馗》的故事。

　　徐悲鸿先生有着超人的眼力和手笔，在自藏之古代名家画上，每改其不佳者，或增其不足者，或补其受损者，似有与古人“合作”之意，且“合作”得天衣无缝，无懈可击。

　　他的每一次“合作”，均在画上或裱边或诗塘加以题识说明之。其目的很明确，即“志切美备”，“所以重先贤之遗迹，而为艺苑葆光也”。先生曰：此或非古人“所愿”。吾曰：若古人有灵，未必所不愿，当首肯也。这一“合作”，当视为古今绘画收藏史上绝无仅有之“创举”，虽然主观愿望与客观效果是好的，然赞同者有之，批评者也有之。

　　尽管先生一再自谦“不能自已，罪过”，但“知我罪我全不计。”这正是先生之胆略和自信，为一般画家甚至大师们所不敢、不能为者也。



来源：国际金融报 (周积寅)