中国历代绘画大系主题展在京

　　昨天，盛世修典——中国历代绘画大系主题展在中华世纪坛开幕，聚焦“久久为功”品读书画中的中华文脉主题，通过中国历代著名绘画作品的高清打样稿(247件)以及相关数字作品、出版物等总共320余件文献，帮助人们从图像的角度了解跨越千年的古人阅读时光。而这些珍贵的古画高清打样，来自全世界200余家文化机构所藏，能集中呈现殊为不易。

　　展览深挖“中国历代绘画大系”的编纂和出版成果，展示其所收录绘画中的各类阅读形象和场景，让读书文脉通过丹青跨越时空，陶冶观者情操，启迪今人智慧，推广全民阅读理念，挖掘、研究、传承中华“文化基因密码”。

　　现场共设置品读风雅、书斋志趣、赏心阅典、鉴古开新四个板块，结合数字化、场景化、美育化方式呈现，深入挖掘和传播中华民族的阅读传统。如《临流读书图》《水阁读易图》《山根读书图》《石磴摊书图》《停舟读书图》《春山读书图》《秋亭读易图》等，将自然山水与品读典籍相结合，传递着中华历代文人心中理想的求知境界。《青山白云红树图》《小雅鹿鸣之什图》《书馆婴戏图》等揭示了读书生活中的乐趣。《兰亭修禊图》《太白骑鲸图》等，与历史典故或典籍密切相关。《货郎图》《岁寒三友图》《耕织图》等，则开辟图谱样式，为人们探寻中华文脉提供索引。笔墨定格下的古人读书时光百般鲜活，人们也能从中体会到历代读书风气的变迁沿革，感受阅读环境的多样丰富，理解艺术风格的发展转变。

　　虽然展出画作均为高清打样画稿，但能在一项展览中欣赏到不同时期、不同名家的同一主题画作，是非常难得的机会。因为，它们的原作如今收藏在全世界200余文化机构。观众在展签上可以看到波士顿艺术博物馆、克利夫兰艺术博物馆、柏林国家博物馆亚洲艺术馆、韩国国立中央博物馆、东京国立博物馆，以及国内各省博物馆等机构的名字。在此之前，如此分散的收藏让画作中的许多珍贵信息无法获得充分的系统研究。而这些文化信息蕴含着独特的人文价值，对揭示和阐明中华文化的载体变迁、形制演化以及阅读的风气流变、书斋环境营造等都具有极为重要的意义。

　　展览由浙江大学、中国美术家协会、北京歌华传媒集团有限责任公司共同主办。针对中国历代绘画大系的学术研究、策展实践和跨界赋能等话题，展览还同步举办了专题论坛。展览对公众免费开放，将展至5月5日。

　　链接 中国历代绘画大系

　　历时18年编纂出版的“中国历代绘画大系”，是一项规模浩大、纵贯历史、横跨中外的国家级重大文化工程。“大系”传承千年历史文脉、重现千古笔墨神韵，是中国古代绘画保护、挖掘、利用的集大成者，是新时代具有中国特色、中国韵味、中国气派的重大标志性文化成果。

　　快访 浙江大学教授陈野

　　绘画谱系蕴含一种文化密码

　　在中国文化传统中，有些文化观念如天人合一、贵和执中、澹泊明志、知行合一等，相沿传承、普遍存在，获得全民集体认同，成为共同价值理念，被形塑为文明体系中的基本要素和重要特质。

　　这种现象，在绘画艺术中同样大量存在。历代画家绘制了大量画作，积淀起丰厚的图像文献资料。其中很多题材、主题受到欢迎，代有创作，形成多种类型的图像谱系。例如题材类的“耕织”谱系，主题类的“雅集”谱系，构图类的“一河两岸”谱系，图式类的“枯木竹石”谱系，技法类的“留白”谱系等。

　　图像谱系的建构过程，也是相关文化观念经由艺术路径产生、传播和传承的过程。例如，此次展览中展出的、南宋皇室子弟赵孟坚首创以松竹梅题材组合而成的“岁寒三友”图式。这个画题和图式成为深受大众喜爱的绘画主题，南宋至今，不同材质、风格、用处的松竹梅(包括梅兰竹菊)组合图式文本大量出现，演绎出高洁、坚贞、清逸、超拔、长寿、吉祥等多重寓意，从文人案头走向民间社会，从纸绢卷轴的文人雅赏变为瓷器、漆器、金银器等的工艺纹饰，成为中华民族的一个重要文化基因和精神密码。

　　以往，古代绘画图像资料存在分布零散、不易检索、难以收集等问题，带来系统研究和展示传播的制约。“中国历代绘画大系”收录的图像作品系统全面、高清数字复制质量高，为系统构建各类图像谱系，开展中华优秀艺术文化的大众化、社会化传播推广，建立起扎实的基础。