“90后”唐卡画师“接棒”千年技艺

　　“天然原材料的运用、线条的细腻刻画、颜色的自然调配，这就是唐卡的魅力。”“90后”唐卡画师关却诺日近日在接受中新社记者采访时表示，希望可以在继承传统唐卡技艺的同时不断创新，让更多人认识唐卡，了解唐卡文化。

　　唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，具有鲜明的民族特点和独特的艺术风格，被称为“藏族的百科全书”，也是中华民族艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产，起源于公元7世纪左右，有着上千年的传承。当代热贡唐卡最具影响力人物之一桑杰本的系列作品《十二生肖》正在辽宁省沈阳市九方禾谷艺术馆进行东北首展，其儿子、徒弟关却诺日在现场为观众带来讲解。

　　“8岁开始学习唐卡的父亲，师从上世纪热贡四大民间艺术家之一的尖木措。父亲的唐卡作品《五百罗汉》等被国家博物馆永久收藏。”谈起父亲，关却诺日滔滔不绝，并表示自己与唐卡结缘离不开父亲的影响。一是母亲口中的父亲，在凌晨两三点的烛光下埋头作画，衣服被烛火炙烤粘在皮肤上却不知。“多疼啊！”关却诺日感慨，然而在如此艰苦的条件下父亲依然日复一日埋头作画。二是自己眼中的父亲，“很少说话，大部分时间看到的都是他的背影。”于是，年幼的关却诺日在父亲的影响下开始了他的唐卡绘画之路。

　　然而，学习唐卡的道路不是一蹴而就的，独立作画之前一般需要10年到15年的时间去学习。关却诺日笑说，甚至在绘制唐卡之前“捡石头”都是需要学习的。“从雄黄石中可提取金色、黄色，绿松石中可提取绿色、蓝色，朱砂中可提取红色，运用这些颜色绘制的唐卡经久不褪色，且给人带来视觉上的舒适感，并通过颜色传递出画师对生活的美好向往。”

　　唐卡的制作周期长，一幅精美的唐卡作品，需要耗费画师几个月甚至几年的时间。据介绍，每一幅唐卡作品都是在纯棉布上绘制的，从填充画布缝隙到绘制底稿再到着色，每一步都需要画师静心凝神且细心认真的态度。记者贴近观看《十二生肖》作品，数十条细如丝的金线条，有的是直线、有的是曲线，有的是直线和曲线连接在一起。关却诺日说，唐卡画师在绘制金线条过程中不能手抖要一气呵成，而这也是唐卡手工魅力的体现。

　　从事唐卡绘画15年的关却诺日，如今怀揣着对传统唐卡技艺的敬畏心，开启了自己的创新之路。他说，作为年轻一代的传承人，要在继承传统的基础上实现唐卡的现代化表达，为此，他通过色彩的调配让画面更加立体，赋予唐卡更多美好的寓意，契合现代人的艺术审美和欣赏视觉。“90后”的他说，传统技艺和文化不能忘，但同时年轻一代更需要互相学习，融会贯通，这种融合也会推动唐卡文化的发展。

　　关却诺日所在的热贡艺术之乡青海省同仁县吾屯村，家家户户都在绘制唐卡。关却诺日说，村子里的每个人现在都在以一己之力传承和弘扬唐卡艺术文化。

　　“唐卡的背后有很多坚持和坚守是人们看不到的，对唐卡艺术的热爱支撑着我们做好每一幅作品，并将其传承下去。”关却诺日说，“希望可以让所有人知道唐卡，知道唐卡是可以震惊世界的。”