探访江西南昌非遗豫章刻瓷：瓷器上的雕刻艺术

　　一件经过上千摄氏度高温烧制成的瓷器，再经过上万次凿刻，在釉面上形成具有立体感且栩栩如生的瓷画，成为一门中国特有的传统陶瓷装饰艺术，这便是具有数百年历史的釉上刻瓷技艺。

　　大雪节气刚过，中新网记者跟随江西省南昌市市级非物质文化遗产豫章刻瓷第五代传承人李强，了解刻瓷技艺的传承与创新。

　　走进李强的工作室，墙面的展览架前摆满了风格各异的釉上刻瓷作品，有的作品图案形似剪纸，有的如素描画般细腻，还有的刻画出了中国山水画的朦胧，不论是人物还是山水，皆栩栩如生。

　　豫章刻瓷也称釉上刻瓷，和中国的绘画、书法、篆刻一样，是中华民族优秀的造型艺术之一。和刻瓷打了40余年交道的李强出生于“雕刻”世家，16岁开始学习金属雕刻，20世纪80年代始，李强便开始学习瓷上雕刻技艺。此外，李强还在完整传承父辈刻瓷工艺的基础上，将南昌金属雕刻的技艺与刻量技艺有机地结合起来。

　　“在瓷上刻画最难处理的就是光影的感觉，只能通过凿刻的轻重与落点的疏密来表现明暗的变化。”李强表示，在落刀前就应对整幅画的光影明暗关系做到心中有数，豫章刻瓷是融书法、绘画、雕刻于一身，集笔、墨、色、刀为一体的艺术。

　　年逾古稀的李强留着长长白须，头发也已花白，但依旧精神矍铄。只见他一手拿着金刚钻，一手拿着小锤子，伴随着清脆的“铛铛”声，完好的釉面在凿打间露出白瓷底色，精致的线条和花纹在瓷盘上逐渐显露出来，花卉、鸟兽、山水便在敲打间跃然而出。

　　据李强介绍，豫章刻瓷的主要工具便是粗细不一的凿钉和锤子，经过他的改良创新，如今的工具变成了单手可操作底部焊有合金的凿具，通过磨尖合金头来表现瓷上刻画艺术。

　　“通过每个落下去的小点，渐渐形成线和面，与机器机械化雕刻出来的不同，手工刻瓷更加具有‘灵魂’。”李强称，由于瓷器本身的特质，进行刻瓷制作时，必须全神贯注，一旦失误便很难修正。

　　近观李强的刻瓷作品，如同使用水墨在宣纸上作画一般流畅，层次清晰分明，通过指尖触摸画作的细微之处，又能感受到瓷面上留下的凹凸质感，可谓既有“金石趣”，又有“笔墨韵”。

　　“这门技艺在两百多年前都是只在皇宫里留存，后来因为历史的原因才流入民间，现在我想继续把这门艺术传承和发扬下去。”谈及技艺的传承，李强表示，自己目前也收了一些徒弟教授这门技艺，也希望越来越多的年轻人来探索这门艺术，做好接班人。