众妙之妳：王小双个展亮相北京芳草地画廊

芳草地画廊·798荣幸地宣布，将于2019年12月8日呈现艺术家王小双在芳草地的首次个展《众妙之妳》。这是艺术家王小双继2018年《城市——两个年轻人的目光》后在芳草地画廊·798的第二次展览。展览将持续至2020年1月19日。

　　在本次个展中，王小双将延续她对身体、距离、情感作为观念线索的思考和创作，展出以其性别身份、都市生活、个体与群体为探讨对象的全新绘画作品。王小双的作品以其惯常使用的女性形象为载体，用自己独特的艺术语言记录着一代代都市女性的青春记忆和生命经验。曼妙唯美、透明轻盈的女性形象，既是一幅幅当代都市女性和消费社会的生活图景，也是艺术家个人思绪与情感在画作中的视觉呈现。通透的色彩、丰腴的形态和柔软的笔触所展现出的动态与美感，同暗淡、冷寂的街道和林景在意象上的凄冷，在艺术家的画作中碰撞出诗意。这样忧郁、沉思但从不阴郁的诗意，始终贯穿于王小双的作品中。

　　“妳”寓意着“谈话的女性对方”，它不仅直观地描绘出了王小双画面中的视觉主题，更进一步地传达了王小双艺术与女性绘画、女性意识和女性语话的密切关联。本次展览的一个重要线索，即是艺术家对于“妳”这一主题的描绘。王小双绘画中的“妳”，往往不是观者脑海中预设的某位既定形象，这些面容单纯、心绪复杂的女性来自艺术家对自我感受和都市场景的认知和刻画。她们从各自不同的生命出发之地进入城市、街道和商场，她们身边穿梭着车辆、行人和缤纷霓虹，她们感受着扑面而来的各色商品、秩序井然而又高效快速的都市生活，同时也拥挤在狭小、侷促而隔膜的城市空间中相互对视。这些女性所体现的，是生活中许许多多的你、我、她。她们虽散发着浓郁的女性气质，但传递的超越性别、无关对象的生存叙事；每个观赏画作的你我似乎都是画面中呼唤的那个“妳”，经历着相似又略有不同的生命轨迹，怀揣着彼此共鸣的心灵情感。从这一点上看，王小双的绘画不仅属于画面中的女子，更属于努力生活、感受世界的每一个人。

　　十九幅作品，以密集的陈列方式，共同将芳草地画廊·798塑造成一幅都市景象。而观众徜徉其中，于王小双的绘画世界中遭遇“妳”。在这里，艺术家、画中人、观众，都成为了那个熟悉而遥远的“妳”。

　　关于艺术家

　　王小双，1986年出生于中国重庆，2010年毕业于川音美院油画系，获学士学位。现工作生活于成都。主要展览有：《王小双个展：众妙之妳》（芳草地画廊798，北京2019），《透明度》（宽云艺术馆，成都，2015），《蝴蝶镜子》（S.O艺术空间，上海，2014），《来自深处的谜》（十八度灰艺术馆，西安，2014），双个展《城市—两个年轻人的目光》（芳草地画廊798，北京，2017）等。

　　关于策展人

　　彭肜（哲学博士，批评家、策展人，现任四川大学艺术学院教授、博士生导师、四川大学艺术研究院当代艺术研究中心主任，主要从事当代艺术批评与策展研究。出版《全球化与中国图像》（四川美术出版社2015）、《乡土的谱系：中国当代乡土美术思潮》（四川美术出版社2009）、《此在的图像》（四川美术出版社2010）、《重构景观：中国当代生态美术思潮》（上海社会科学院出版社2018）等当代艺术批评著作，在《文艺研究》、《美术观察》、《中国油画》等发表艺术评论数十篇。在欧洲各国策划欧中当代艺术家交流展多次，主要包括“知觉变体”（卡塞尔2017）、“重访乡土”（巴黎2016）、“超回路”（柏林2016）、“叠映2015：法中艺术巴黎交流展”（巴黎2015）、“叠映2017：德中艺术卡塞尔交流展”（卡塞尔2017）、“叠映2018：英中艺术伦敦交流展”（伦敦2018）、“叠映2019：意中艺术罗马交流展”（罗马2019）。此外，在中国北京今日美术馆、北京时代美术馆、广东深圳美术馆、四川成都当代美术馆、四川大学美术馆、文轩美术馆、了了美术馆、重庆黎香湖美术馆等艺术空间策划“最后的记忆”（2009）、“茶关世相”（2011）、“图像的疏离”（2000）、“历史的话语”（2012）、“荒野笔记”（2013）、“内生镜像”（2018）、“风景的褶子”（2019）等当代艺术展览。2015年起，连续5年策划并组织“触摹经典-发现经典：欧中艺术交流与研修计划”系列交流活动多次。

　　关于学术主持

　　支宇，文学博士，四川大学艺术学院教授，博士生导师。中国人民大学博士后，教育部新世纪优秀人才，英国牛津大学访问学者。主要从事文艺理论、当代艺术批评与视觉文化研究。在《文艺研究》、《美术观察》等刊物发表批评理论文章100余篇。著有《新批评：中国后现代性批评话语》（2008）、《术语解码：比较美学与艺术批评》（2009）、《高小华》（合著，2012）、《永恒的原乡：中国当代生态美术研究》（合著，2016）、《艺术史叙事与艺术经典重构》（合著，2018）等学术著作。在巴黎、柏林、卡塞尔、罗马、北京、深圳、成都等地合作组织与策划“20世纪中国艺术的欧洲因素”（巴黎2016）、“影响研究：德国艺术与设计思潮在中国”（柏林2017）、“比较研究：欧中当代艺术的时间叙事与历史话语”（卡塞尔2018）、“跨文明对话：20世纪欧中艺术关系学术研讨会”（伦敦2018）、“跨学科研究：数字时代的当代艺术与设计文化”（罗马2019）等、“重访乡土”、“历史的话语：高小华当代油画展”、“茶关世相：陈安健茶馆系列油画展”等艺术交流与学术研讨会多次，先后提出“批评的小写”、“反本质主义文艺学”、“中国新批评”、“表象现实主义”和“再传统”等诸多命题与概念，在批评界产生了较为广泛的影响。