徐汇滨江五个巨大的航空油罐即将华丽变身上海油罐艺术中心,3月23日正式对公众开放。空降“油罐”的首展,是火遍全球的艺术团体teamLab带来的“油罐中的水粒子世界”大展。从名称便不难看出,大展专为上海油罐艺术中心定制,“搬来”的一座瀑布更凸显了沪上这个艺术新地标前世今生的变迁。消息传出,999份特别版套票开票当日即全部售罄。
翻看本月申城的艺术特展“排展表”,人们发现,teamLab的这场大展并非是给予艺术爱好者们的唯一惊喜点。春暖花开的日子里,世界各地的知名艺术家纷至沓来,申城俨然迎来又一个激动人心的艺术狂欢季:3月1日,“时尚印迹:从毕加索到安迪·沃霍尔”登陆艺仓美术馆;3月7日,草间弥生大展“爱的一切终将永恒”亮相复星艺术中心;3月23日,外滩美术馆迎来“托比亚斯·雷贝格:如果你的眼睛不用来看,就会用来哭”;3月30日,“设计为何:托尼克视觉设计展”于上海当代艺术博物馆揭幕……这些展览不乏在中国的首展,亦有不少专门冲着上海、冲着展馆本身而来。
同时,包括工业遗存在内多元展陈空间的不断出现,以及为沪上艺术空间定制展览的风潮渐起,都让更多人看到城市发展和艺术创想交汇的魅力。人们越来越确信,上海成为全球日益显赫的艺术能量场,辐射出惊人的艺术集聚效应。
浦江两岸艺术展出不断,“量身定制”“首秀”成关键词
磅礴的瀑布,环绕四周,从“天”而降。水流绕开观众,落地成河。瀑布深处,肆意绽放的花朵露出面庞,花开、花落,一个小时之内,漫天遍地的鲜花走完了自己一生的旅程。这一切并非源于大自然的鬼斧神工,而是来自即将登陆上海油罐艺术中心的“油罐中的水粒子世界”大展。近年来足迹所到之处必定掀起观展热潮的日本艺术团体teamLab,此番为油罐艺术中心中面积最大的5号罐量身定制了这个展览,“油罐”中倾倒喷发的瀑布升华了展馆前身深厚的工业意识,让整个后工业艺术空间获得了一种灵动的新身份。
正于上海复星艺术中心掀起观展热潮的“草间弥生:爱的一切终将永恒”,同样是一场殿堂级大展。拥有“波点女王”之称的草间弥生,风靡全球长达70余年。此次上海办展,观众不仅能一览草间弥生最新绘画系列“我永恒的灵魂”的风采,还能感受全球独一份的惊喜——多件大型浸没式、多反射场域装置作品都是艺术家为上海“量身定制”。作品与建筑甚至展开了一场即时对话——复星艺术中心素有“会跳舞的房子”之称,外部幕帘每两小时转动一次,像是在与馆内草间弥生充满想象力的“波尔卡圆点”共舞。
带着诚意远道而来的,还有世界知名的德国艺术家托比亚斯·雷贝格。即将亮相上海外滩美术馆的“如果你的眼睛不用来看,就会用来哭”,是雷贝格在中国的首次机构个展。他不仅为中国带来自己的艺术代表作,也为外滩美术馆量身定制了数件全新委托作品和大型场域装置。而伦敦时尚和面料博物馆则与艺仓美术馆强强联手,在前不久启幕的“时尚印迹:从毕加索到安迪·沃霍尔”中首次尝试从时装、面料的角度来梳理20世纪艺术史的发展线索。
上海大学上海美术学院副院长、中华艺术宫副馆长金江波教授告诉记者:“近年来,大众对于文化艺术的需求在普遍增加。一方面,这样一种原动力促使美术馆向世界各地的艺术家递出邀请函;另一方面,国内尤其是上海文化艺术市场的繁荣为展览的到来提供了一个场域,当红艺术家和艺术机构希望在这里找到新的市场发展空间。”他认为,相继落地的艺术展馆恰恰成为了一座座桥梁,一头连接着城市里热爱艺术的人们,一头连接着艺术家及其作品。
上海的城市更新,既为艺术创造空间更为创作提供灵感
上海现有近百家美术馆,其中不在少数是由工业遗存“蝶变”重生的——诸如上海当代艺术博物馆、龙美术馆西岸馆、余德耀美术馆、艺仓美术馆、八万吨筒仓,都是其中的代表。形形色色的工业遗存,不同于以往人们印象中方盒子般常规的展陈空间,不仅赋予展馆值得追溯的“前世传奇”,也给展馆里的艺术陈设创造了眼前一亮的惊喜,甚至给艺术创作提供了“量身定制”的可能。今年,申城美术馆版图还将进一步扩容,中闵虹桥美术馆、程十发美术馆、西岸美术馆、星美术馆都预计在年内建成开放。
组成油罐艺术中心的五个航空油罐,挑高均在15米以上——这是世界上首例油罐变身艺术空间的案例。对于这样特别的空间,油罐艺术中心创始人、收藏家乔志兵坦言,“不少知名艺术家与世界一流博物馆馆长都感到兴奋。这个客厅将成为他们在上海的必到之处。”在改建自南市发电厂的上海当代艺术博物馆,最具辨识度的空间则是高165米的那座大烟囱。去年法国国宝级艺术家克里斯蒂安·波尔坦斯基在这一展馆举办中国首次大型个展“忆所”时,就曾为这座大烟囱量身定制了一件灯光装置作品《心》——一枚大型工业灯泡悬挂在大烟囱象征的工业时代遗留空间之内,与艺术家本人的心跳声同频闪烁,并通过音效无限放大。这件作品意味深长之处,可以说正是由这个特殊的场域赋予的。前不久上海民生现代美术馆迁址,同样选择了工业遗存开疆拓土——它所搬进的静安·临港新业坊,前身为上海冶金矿山机械厂。新的民生现代美术馆将空间设置成没有任何痕迹的舞台,进而最大程度容纳艺术家的创作,也更准确地传递作品的美学内涵。5月这里将迎来的“宫岛达男:如来”,是蜚声国际的日本艺术家宫岛达男在中国最大规模的个展。
“内涵建设正成为城市建设进一步发展的需要。纵观上海当下的城市改造,艺术成为首选途径是自然而然的。”金江波说,通过文化艺术促进工业遗产转型,不仅能保留原有的历史风貌,同时也为建筑注入新的创想,促使其化身为新的文化艺术地标和经济增长点,最终推动城市能级提升。
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