中国绘画是中国民族精神的最大表白

中国绘画是中国民族精神的最大表白，也好似中国哲学思想最亲切的某种形式。那么，在全面复兴中华优秀传统文化的当下，如何使公众真正读懂中国画？感受其精神的力量？吕立新以其独到新颖的视角和解读方式，为公众打开了一扇窗。

　　从2010年首次在《百家讲坛》开讲，到2014年做客央视四套《文明之旅》，伴随着《齐白石：从木匠到巨匠》《徐悲鸿：从画师到大师》《跟着吕立新去买画》等一系列著述的出版，吕立新很快被公众所熟知，而齐白石、徐悲鸿这两位20世纪的中国美术大家，也随着他的解读，真正走进公众的视野。

　　选择以齐白石与徐悲鸿为代表，实现与公众的对话，吕立新有着自己的考虑：一方面，这两位艺术家对公众而言，熟悉而又陌生。他们的艺术具有强烈的感染力，成长为美术巨匠的跌宕起伏的人生经历，也具有很强的带动性；另一方面，他们也是中国美术从传统向现代转型的过程中颇具影响力的大家——齐白石是传统派，其写意花鸟既具中国精神，也最接地气；徐悲鸿是革新派，其中西融合之道，打开了中国美术的现代变革之路。他们的艺术人生，有故事，也有中国底色。


　　书画市场持续被看好

　　从横向对比来看，书画投资与其他投资形式相比，风险最小。由于书画具有稀缺性和不可再生性，因而具有极强的保值功能，艺术品一旦购入，很少会贬值，投资者不必担心行情突变带来的风险，相比较而言属于安全性投资。


　　收益率高 投资者有信心

　　一般来说，投资收益与投资风险成正比例。投资风险越大，可能的投资收益越大；投资风险越少，可能的投资收益越小。这种规律在艺术品以外的其他投资形式上表现得十分明显。但是，对于书画投资来说却相反，书画投资是风险小、收益高。近几年，我国的艺术品投资平均水平一直处于25%左右，而一些特别优异的投资品种却独树一帜，它们仅在半年的时间之内就拥有了高达80%的回报率，特别是在最近的几个月中，有相当一部分艺术品的价格已经在短时间内翻了好几番，这一现象预示着我国艺术品投资市场的发展前景一片大好。这主要是由艺术品的稀缺性和不可再生性所致，艺术品具有极强的升值功能。

　　近些年，中国经济的高速发展、美术馆与博物馆向公众的免费开放以及中国艺术市场的繁荣等，让公众对美术鉴赏产生了浓厚兴趣，这是来自社会层面的迫切需求。而公众美术鉴赏水平的提升，既有利于中国艺术市场的健康发展，也有利于国民素质的提升和文化自信的加强，甚至有利于中国艺术创作向“高峰”攀登——传世的美术经典告诉世人，饱含民族精神的中国画需要不断深耕传统，才能不断寻求突破。

　　艺术市场传播的是文化、是精神、是价值，并使其深入人心。在中国画的世界里，择取最具中国精神的实例，以一种独特的讲述方式，拉近高雅艺术与大众的距离，高精尖的艺术品一直以来都是稀缺资源，因为无法复制，这些精品只会越来越珍贵、稀有，这种以质取胜的态势将引领市场良性发展。