70余幅戈雅肖像作品亮相伦敦国家博物馆

2015年10月7日（星期三），“戈雅，肖像”（Goya, The Portraits）在伦敦国家博物馆（National Gallery in London）拉开帷幕。本次展览共展出70余幅西班牙画家弗朗西斯科•戈雅（Francisco de Goya）的肖像作品，它们细腻而真实，通过对西班牙贵族、知识分子以及艺术家朋友们的描绘，本次展览向大家展示了戈雅作为“一位最棒的肖像画家”的创作成果。

据悉，戈雅存世的肖像作品约为150件，而此次展览基本呈现了一半之多，如此规模的展示也占据了戈雅毕生画作总量的三分之一。

策展人布雷（Xavier Bray）在接受法新社采访时表示，“以前没人会做一个纯粹展示肖像的展览，因为这有点儿铤而走险，观众也许会感到平淡无聊，”然而这次展览则与众不同，因为“它完整地呈现了戈雅从为帝王家族创作的荣耀时期到黯淡没落的自画像时期的创作历程”。

“戈雅是一个古怪的画家，他的作品总是有这样那样的问题，有的时候觉得手部的处理看起来不对，有时人物的身体看着有点可笑，但恰恰英国人对这些瑕疵常持有批判苛责的态度，”布雷说道，“但最重要的是，当人们遗忘戈雅的时候，他们应该承认戈雅本来就应该是最棒的肖像画家。马奈、毕加索甚至是弗洛伊德，他们都与戈雅步入了同样的美学传统之中。”

在本次展览中，有一系列作品专门展示戈雅在各个时期为自己创作的自画像，这些作品同样记述了艺术家本人的生活状态以及艺术风格的演变历程。

而更值得一提的是他在1797年为阿尔贝公爵夫人创作的一幅肖像作品。画面中的贵族女子身着黑色丧服，该主人公也成为了戈雅作品中遗存下来的一个谜团：因为她的脚上赫然写着“siempre Goya”（“永远的戈雅”）几个字。

在一本关于戈雅的人物传记中，罗伯特•休斯（Robert Hughes）将其解释为戈雅对阿尔贝公爵夫人的示爱，因为坊间流传她是他的情人。而布雷则认为该标记只是戈雅对其作品鉴真的一个标注，“它意味着‘只有戈雅可以画我’。他们彼此存在着一种柏拉图式的的关系，戈雅为这个女人着迷，因为她的确非常美丽，而且她也和戈雅一样有些古怪。”

据悉，此次展示的戈雅作品中有10幅画作来自于马德里的普拉多博物馆（The Prado Museum），而其他作品则从巴西、墨西哥、瑞典及美国等国家借展。该展览在批评界也得到热切关注和好评：

英国《每日电讯报》称其为“十年内最好的展览之一。”“戈雅笔下的肖像真实而直指人性，他的某些处理在200年后的今天看来依旧是极为大胆而冒险的。”“戈雅拥有一种令人嫉妒而些许生怖的天才能力——他可以把对象描绘得聪明伶俐，也同样可以把人塑造得愚蠢至极。”

据悉，此次展览将持续至2016年1月10日。