国展大奖：书法家不能只强调自娱功能

在前不久结束的全国第十一届书法篆刻作品展览评审中，我省书法家蒋乐志的《司空图二十四诗品之雄浑》被评为优秀作品。这是他继去年获得中国书法兰亭奖一等奖之后，再次获得书法界大奖。
　　蒋乐志，山东临沂人，中国书法家协会会员，首都师范大学书法博士，师从欧阳中石、叶培贵教授，现任教于山东师范大学美术学院，书法作品在中国书法家协会主办的展览中十三次获奖。
　　蒋乐志告诉记者，前几年在北京求学期间，他的主要精力放在读书上，很少有时间写字，动脑多于动手。毕业后，在新的工作岗位上有了充裕的时间写字，就想着把近几年的想法通过作品表达出来。创作的过程，也是自我理论指导创作、验证想法的过程，由此促进了他书写实践能力的不断提高。“我很幸运地在第五届兰亭奖获奖，得到大多数评委的认可，这是对我之前思考方向阶段性正确的肯定，说明我没走歪路。尽管如此，我仍然觉得有部分想法没有充分表达出来。我再次投稿第十一届国展，不是只奔着入展、获奖，也想借此表达一下对书法文化继承传统与创新的一点理解和体会。这次能得到大多数评委的认可并获奖，很幸运，接下来我会按照自己对书法的理解继续探索前行。”
　　此次国展，蒋乐志的获奖作品选自司空图的《二十四诗品》，其中的“雄浑”、“冲淡”、“纤秾”、“劲健”、“自然”等品评范畴在书法批评中具有重要意义。蒋乐志创作的内容是司空图《二十四诗品》中的第一品“雄浑”。原文是“大用外腓，真体内充。反虚入浑，积健为雄。具备万物，横绝太空。荒荒油云，寥寥长风。超以象外，得其环中。持之匪强，来之无穷。”表达的是一种整体之美，自然之美，含蓄之美，传神之美和动态之美。与康有为的北碑“十美”表达的审美意境颇有融通之意，“一曰魄力雄强，二曰气象浑穆，三曰笔法跳跃，四曰点画俊厚，五曰意态奇异，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨法洞达，九曰结构天成，十曰骨肉丰美。”蒋乐志表示，诗歌创作与书法创作时的心理状态十分接近，历代诗论与书论的相互贯通之处比比皆是，我们从中可以看出书法和文学批评范畴的共通关系，也反映出相同文化背景下产生的文艺在美学理念上的内在一致性。“读过‘雄浑’篇之后我感受颇深，因此我把它作为书写内容，想以作品的雄强形式来表现和呼应文字内容。”
　　采访中，蒋乐志多次谈到恩师欧阳中石先生的一句话：“书以焕采，切时如需”。他称，这是对书法审美和社会功能的强调。书法作品要通过美的点画线条和章法来表达文字内容、书家情感和社会氛围。“书法文化传承不是书家个人的事，我们不能只强调书写的自娱功能，把自己局限在书斋里、书法圈内孤芳自赏。书家作为社会的一员，应顺应社会发展变化的要求，融入生活，融入社会，创作大众喜闻乐见、雅俗共赏的作品，通过作品向社会传递真善美，传递正能量。”