“缤纷2014艺术展”举办 容纳18位作家作品

北京9月29日电(上官云) 29日，2014中国艺博会在北京通州宋庄开幕。在这个众多画家聚集的“画家村”内，一场展览形式颇为奇特、融合设计、绘画等元素于一体的“缤纷2014艺术展”同期举办。北京同泽艺术馆创建人、策展人徐文阁、画家于生文为记者讲解本次展览的用意所在。

　　艺术展容纳18位作家作品

　　本次“缤纷2014艺术展”在同泽艺术馆内举办。为充分体现“缤纷”、“融合”与“形式多样”的主题，展览选取18位艺术家的作品进行展示，涉及国画、油画、水彩画等多个绘画门类，表现形式亦各有所别。

　　徐文阁介绍，这样布展的布幕在于设置一个非个人、非专题性的汇报展览，选取老、中、青三代艺术家的作品展示数十年绘画风格的变迁，“比如有一些作品颇具特色：画面以植物配上寥寥几笔绘就的失衡人物形象，展示当今社会中人的‘变形’与焦虑。”

　　于生文的作品也被选入展览，他的绘画风格则以空灵浅淡为特色，擅长使用浅灰色为画面主色调，选取年纪不到20岁的面容安宁的女孩为主角。于生文这样解释他的作品：“随着生活节奏的加快，人们的心态越来越浮躁；而未成年的少女未经社会污染，拥有最为纯洁的心灵，我希望以这样平和的色调唤起人们对内心宁静的重视。”

　　绘画艺术或可与其他门类融合形成产业链

　　进入2014年，艺术品市场、尤其是绘画市场如何发展仍是艺术界关注的焦点。徐文阁的策展理念或许能为之提供一种可行的思路。在他看来，各种艺术门类可以跨界融合成为一个整体，“比如将装置艺术与绘画相结合，不再单纯举办而已美术展览，而是把室内设计、景观设计、艺术家创作结合起来共同发展。”

　　徐文阁举例，室内设计原本是艺术圈的一个小众门类，但仔细分析，室内设计同样需要与环境艺术、雕塑艺术进行有机结合，“举个最简单的例子，当一户人家室内布置完毕，设计装饰之时必然要用到绘画、雕塑进行装饰，以及色彩造型艺术的搭配。”

　　徐文阁解释，此举在于把原本似乎有些“高冷”的绘画艺术与实际相结合，将其融入生活之内，把艺术品转为实用性，“单纯组织画家或者设计师资源可能很容易组织到数十人，也可能单幅作品便能售出高价，但终归与普通市民有距离，不如让绘画通过与设计艺术的结合直接面对市场，让艺术家成为后盾，也是完成了一个产业链。”

　　“如果艺术能够实现产业化，通过设计师的构思、实践直接落实，这或许将对整个美术行业的发展大有裨益。”徐文阁总结道。