昌新艺术奖在京揭晓 鼓励学子创新绘画艺术

北京7月12日电(记者 尹力 曾鼐)在绘画界，以中国传统的写意方式进行油画创作的“重彩油画”被越来越多的人所了解和喜爱。作为中国首个为发展重彩油画而设立的公益性公募基金，周昌新艺术基金于12日在京向20名优秀艺术人才颁发“昌新艺术奖学金”。同日，百余幅获得昌新艺术奖的历届优秀作品，在清华大学美术学院美术馆展出。

　　本次活动中，来自中国两岸四地的18所优秀美术高等院校推荐的54位硕、博士研究生，经过由不同艺术领域的权威专家学者组成的艺术评审委员会的综合考评，最终有20名学生荣获第四届“昌新艺术奖学金”。这20名“中国未来的绘画艺术大师”的年龄层从70后跨度至90后，其创作灵感不同，绘画风格更是迥异。

　　清华大学美术学院张武：致力于展现具有东方艺术特性的工笔画作

　　生于1975年的张武认为，工笔人物画相对于其它题材的创作更能够直观地表达作者的情感以及对于社会的认知和见解，因其所描绘对象是有情感、有生命的鲜活的人物形象，具有非常强的可塑性，能够提供更大的艺术发挥空间。他在创作中努力让色彩表现力、表现方法以及材料适应性都有更多的发展空间，尽力使作品既富有东方艺术美学特征，又传达出现代绘画多样的表现方法，在其作品《途》、《梦》中都尽力体现出更丰富的表现形式和风格样式。

　　张武表示，每次阶段性的创作都会给他带来不同的艺术收获，就像在成长之路上的坐标。他的参选作品《途》正是根据自己的感悟和对艺术之路的执着追寻有感而发的创作。

　　张武说，选择工笔重彩作为专攻方向，是因为工笔重彩具有典雅、华丽、沉静的艺术美感，在绢、纸、墙壁等材质上表现出骨法用笔的线的韵律以及厚重浓丽而又不失典雅的丰厚色彩，能够很好的表达出中国绘画艺术独具的文化精神气质和审美经验空间。它不仅促使艺术家自觉地投入创作，而且对艺术的传承与创新具有积极的作用。

　　他提到，工笔画追求绘画手段的装饰性意味，造型手法上强调写意性的旨趣、概括、提炼，并主张以神韵、神态的思维为先导来把握物象的本质形态。在他的创作中，致力于以多姿多彩的语言形态，来展现具有东方艺术特性的工笔画作。

　　张武欣赏的中外艺术家有莫奈、纳兰霍、达利、刘临等。他认为，当代工笔人物画处在一个多元文化的背景下，创作者应以开放的心态吸取古今中外精华，无论是油画、壁画、版画、连环画还是装饰画，只要有益于表现创作风格的就可以加以吸收和借鉴，让工笔人物画创作风格具有丰富的表现力，呈现出各种可能性。

　　中央美术学院张晨：用西方理论解读中国艺术

　　26岁的张晨现为中央美术学院美术史系的一名博士生，研究方向为中西美术比较。从小喜欢绘画的他，因“希望没有拘束的随便涂画”，一直并未接受过系统的专业美术训练。张晨后于2006年考入中央美院，开始四年美术史的本科学习，随后攻读了视觉文化方向的硕士研究生。

　　由于对当代艺术产生了浓厚兴趣，硕士毕业后，张晨选择在“中西美术比较”方向进行深造，他认为，“中国艺术与西方艺术是相通的”。

　　在张晨的研究中，中西方文化的碰撞和交流一直是核心。他认为，绘画思路、思考方式等，东方对西方艺术都有较深远的影响，例如西方现代主义抽象画与中国书法写意派有异曲同工之处、西方艺术不少借鉴了中国的禅宗、佛教等思维。

　　谈到当代艺术，张晨更是滔滔不绝。他说，中国当代艺术经历了被西方冲击、迎合西方、到如今寻找平等交流的过程，“中西方行为艺术现在开始同步，之前很多崇尚激烈的行为艺术，而如今艺术家们不再选择暴露、伤害身体，不再对抗，而是强调交流和个体转变。”

　　在多年的分析研究中，张晨对诸多社会现象也不断在思考，“现在艺术市场很好，但也导致很多艺术家顾不上理论研究了；社会的艺术教育也很缺失，各个城市之间发展差别太大，欣赏艺术不应只是停留在美丑的标准，艺术是提供另一种思考方式，是对社会问题等的反思”。(完)