广彩大师陈文敏融入岭南画风创新广彩

中国国家级非物质文化遗产项目“广彩瓷烧制技艺”代表性传承人、广彩大师陈文敏13日接受专访时表示，他正尝试把岭南画派的国画与广彩这两种不同的艺术表现形式结合在一起，创作广彩新作，并邀请了当代岭南画派名家杨之光、陈永锵等，把画作绘于瓷器上，烧制成广彩。“我还计划办一个广彩博物馆，用作品去讲述广彩的历史、发展和传承。”陈文敏说，目前他已开始筹划设计博物馆的装修。

　　广彩即广州彩瓷，是在瓷器面上彩绘纹样图案，经烘烧而成的釉上彩瓷手工艺品。

　　岭南画派大师曾制广彩

　　在陈文敏的作品展示室，他取出几件风格各异的广彩瓷碟说：“这几件作品，是我按照各个历史时期广彩的不同特点仿制的。”

　　广彩有300多年的历史。陈文敏介绍，广彩源于明末清初广州三彩、五彩和珐琅彩等彩绘装饰艺术，清乾隆年间，广彩逐渐发展成熟，由于广州“一口通商”，中国内陆商人从江西景德镇运大量白瓷胎至广州，雇工匠仿照西洋画法，加以彩绘，烧成广彩后，销往国外，由于销量可观，广彩逐渐成为了独立行业。

　　陈文敏指着一只绘有外国皇家纹章的瓷碟说，这种样式的广彩在清朝乾隆年间颇为常见，嘉庆至光绪及鸦片战争以后，广彩销路不断扩大，并创出了闻名世界的积金彩瓷工艺，颜料色彩也从前期的十几种增加至几十种，炫彩华丽的纹样图案更为完整细密、多种多样，备受欧美国家的贵族欢迎，一些外国贵族定制广彩，会要求绘上其家族纹章印，以彰显地位，称为定烧瓷。

　　“清末民初，岭南画派大师高剑父、高奇峰、陈树人在广州开设绘画和彩瓷艺术室，并建立瓷画厂，用工笔重彩等国画技法，以彩瓷颜料画瓷画，为广彩注入了新鲜血液。”陈文敏说，“可惜后来因社会动荡，岭南画派大师们很少再做广彩了。我现时正尝试将岭南画派的画作糅合到广彩制作中，希望重现昔日广彩的辉煌。”

　　陈文敏经常亲手绘制国画样式的广彩，他有着深厚的国画与书法功底。

　　“我小时候在少年宫得到中国著名古文字学家、考古学家、书法家容庚和商承祚的辅导和启蒙，及后师承书法家秦咢生、李曲斋、关晓峰等，也曾在广州美术学院学习美术。”陈文敏说，1979年，他进入广州市彩瓷厂，师从广彩大师余培锡。

　　余培锡，系中国国家级非遗项目“广彩”首位国家级代表性传承人，广彩行业德高望重的老行尊，连续从艺60多年，创作设计新花式600多件(套)，授徒500余人，当中不少后来成为广彩名家。

　　严师出高徒情深如父子

　　陈文敏与余培锡他有着颇深的师徒情分，陈文敏说：“师父和我就像父子一样”。

　　“师父的技艺操作和作品中充分体现传统文化中的真、善、美，以及精、气、神。由于我有美术功底，因此学得很快，师父十分喜欢我。”陈文敏说，余培锡很严格，弟子做的作品难看，余培锡就直接说“恶睇”(意为：难看)，做得好的也只会说声“勉强可以”。

　　“严师出高徒”，在余培锡的教导下，陈文敏很快便出师了。

　　1984年，余培锡申请到香港定居，赴香港从事广彩。1987年，陈文敏离开了广州市彩瓷厂，在广州番禺开设了自己的广彩工厂。陈文敏说，“当时广彩的外贸需求量很大，出口量逐年递增，我工厂的规模也就越来越大了。”

　　1999年，陈文敏在番禺莲花山建起新的广彩工厂，余培锡从香港返回广州祝贺，并提出帮陈文敏打理。陈文敏说，“我起初以为师父开玩笑，想不到没过几天，师父真的回来帮我。”

　　陈文敏说，在此期间，余培锡创作出许多极具艺术价值的广彩。陈文敏的广彩展示室内，展示了余培锡的一件佳作——1.5米高广彩花瓶《韩信点兵》，瓶中绘有14幅人物画面图，每幅图都讲述了不同的故事，而旁衬的花、鸟形象亦错落有致。陈文敏说，“这件广彩精品十年前的价格就超过200万元(人民币)，但我从未想过出售，而是希望日后用作展览。”

　　2012年，广彩大师余培锡去世。与他情同父子的陈文敏继承了他的衣钵，成为“广彩瓷烧制技艺”的第二位国家级代表性传承人。陈文敏力求创新，不断尝试将广彩艺术发扬光大。

　　致力创新展现广彩魅力

　　数十年来，陈文敏一直在广彩艺术的各个领域尝试创新。在陈文敏的广彩展示室内，展示了十多款不同器形的广彩作品：穆斯林茶壶、瓷高跟鞋、高脚酒碗、冰淇淋具……

　　“我正尝试在各种不同形状的瓷器上进行创作，展现广彩的魅力。”陈文敏说，此前他拥有一家白瓷厂，专门生产形态独特的瓷器。例如一款出口荷兰的广彩小摆设，陈文敏在独特的瓷高跟鞋器形上，绘上人物、鲜花等图案，精美细致；前几年，日本流行塑胶冰淇淋具，陈文敏则创作出花色多样的广彩瓷冰淇淋具销往日本。

　　陈文敏的广彩工厂占地面积约为一个标准足球场大小，拥有独立的颜料制作车间、产品烧制车间、创作设计室。工厂出产的广彩产品，出口至意大利、西班牙、英国、荷兰、美国、日本等全世界100多个国家和地区，如今香港、澳门的一些大型百货公司，也有销售他的产品。

　　通过各种创新，陈文敏还创作出众多广彩精品：整体运用相同色系，制作出色彩表现强烈，描绘仕女的广彩花瓶《红地描金》；在高2.2米的花瓶上，绘制颜色各异的中国龙，创作出有史以来最高的广彩花瓶《盛世九龙图》；在盘中心以彩描金勾绘九龙图腾，四周绘以祥云衬托的广彩盘《九龙祥云》……

　　陈文敏还创新尝试将摄影融入到广彩制作中，结合图片和手绘，制作出《人民音乐家冼星海》、《望海观音》、《羊城新八景》等作品。

　　现时，陈文敏的工作安排得颇有规律：周一至周五工作日忙工厂的事务，周末则在自己的工作室创作广彩精品。陈文敏说，“我现时创作的精品是暂不出售的，我要把它们积累起来，将来连同师父(余培锡)留下来的作品，一同放到展览中，让更多人认识广彩艺术。”(完)