《自然的箫声》林国成香港首次个人作品展

3812当代艺术项目 (3812 Contemporary Art Projects) 隆重呈献中国当代艺术家林国成在香港举行的首次个人艺术作品展 ─《自然的箫声》，展出这位潜质优厚的年青艺术家于2009年至2012年期间的作品，包括逾三十件钢笔、水墨纸本及绢上作品。展览将于5月12日至7月31日)在香港3812当代艺术项目举行。

展览日期 ： 2012年5月 12日（星期六）至2012年7月31日（星期二）

参展作品 ：逾三十件于2009年至2012年期间创作之钢笔、水墨纸本及绢上作品

展览地点 ： 3812当代艺术项目 (香港黄竹坑道12号10楼)

开放时间 ： 星期一至五上午十时至晚上八时

从2009年至2012年，林国成在他的绘画上经历了一场蜕变。从色彩斑斓的布面丙烯绘画, 到凭一支钢笔在纸上的素描绘画，这「突破」来得既自然又含蓄内敛，彷佛在映照着艺术家「随遇而安」的知命性格。

在绘画上，林国成几乎是自学。经过多年的学习和锤炼，林国成现在的线描上已经逐渐形成了自己的处理方法和语言，他正努力用单纯的语言交织一个复杂的「线场」，并重新编织出一幅幅唐宋诗词描述的中国山水画的景致。另一个重要的细节，即画面里「人」的形象正一点一点缩小，「自然」和「物」被逐步放大。这种转变是十分微妙的。从某种角度看，这似乎暗暗契合了中国古代绘画史的发展：在早期绘画中，山水也仅仅只是作为人物绘画的背景，随着艺术的发展成熟，山水画逐渐摆脱陪衬地位，并成为独立的艺术样式，最终取代人物画成为表达纯粹艺术思想的主要题材。深入思考这种进化，是否意味着艺术的表现逐渐从显象的叙事抒情过渡到抽象的澄怀观道？体现在林国成绘画的蜕变中，抒情的部分在逐渐减弱，很多话被藏起来，隐退到画面结构和线条组织里面去。

从绚烂到宁静，这种蜕变无疑是巨大的，黑与白、山与水、虚与实，林国成选择用一支西方发明的钢笔与中国古时诗人们神游天地，将自然的定律、生命的衍化，诗人的优雅气质及人文情怀绵绵不断地伸延着，在传统文化的基础上传承发展开去。

艺术家一线线的在纸上行走，领略出艺术本身的无限可能性及无穷可塑性。他在传统山水画的布局上，加插了西方的建筑图样，几何结构的表征，一方面从传统的精髓中摄取营养，加上具创新性的想象力，及对当下生活观感的融合，画面还有达利式超现实的情节在其中。跟随林国成在钢笔的路线图上漫步，又能发现一些水墨的痕迹，逐渐地在那份古朴的文化质地看到色彩。林国成悉心裁种的那棵「大树」彷佛在开花了，天空的色彩更丰富了。中西文化、古今精神自然和谐地结合起来了。

于今年5月份庆祝成立一周年的3812当代艺术项目，致力于推动东西方艺术家的交流与互动。位于黄竹坑，逾7,000平方尺的艺术空间，3812是全港最大的私人艺术空间之一。3812的创办人及艺术总监许剑龙（Calvin）积极发掘有潜质，却没有被市场潮流洗脑的艺术家，并担当他们与真正欣赏当代艺术的收藏家之间的桥梁，从而增加这群艺术家在国际艺坛上的曝光机会。通过不定期举办展览及多元化的艺术项目，3812希望能引导大众去审视并思考当代艺术的面貌与未来的发展。

基于这个宗旨，3812过去一年举行了多个极具冲击力及启发性的当代艺术家联展。正值一周年，3812选择为林国成举行他在香港的首个个展，亦是3812首次为艺术家举行个展，对艺术家及3812均意义重大。 3812当代艺术项目创办人及艺术总监许剑龙先生表示：「过去数年，一直有留意林国成的艺术创作，他在4年前上海举行了个展后，一直保持低调，在艺术市场过度火爆之际，当流行图像过度泛滥之时，他选择退一步，回归原本，反思自我，蛰伏四年后，带来《自然的箫声》一系列全新作品，而且极具突破性；在传统的文化底蕴中发掘一个新方向，表达自己的思想与信念，更启发观者从传统文化的视角出发去鉴赏及理解当代艺术作品。」