台湾收藏家林明哲:100元也能做收藏

　　林明哲，台湾收藏家，以对收藏投资的敏锐判断著称。19岁时，他用自己打工赚的钱买了一件四条屏书画，成为他的第一件艺术收藏。1987年，林明哲买进了自己的第一件中国当代艺术作品，这是一张罗中立的油画，当时花费了人民币300元。他曾以150元的价格买到如今当代艺术圈最炙手可热的艺术家张晓刚的作品——他说这并不稀奇，罗中立的代表作品《父亲》卖给中国美术馆的价格是200元，何多苓的早期代表作《春风已经苏醒》，价格是120元(虽然美术馆的收藏价格不能等同于售价)。林明哲说，只要有心，100元也能开始做收藏。

1994年，林明哲一举买入了28件赵无极的作品，当时赵无极最大的作品也就十几万。今年春拍，他卖出了当时收藏的一张赵无极作品，拍卖价格上千万。现在，他已经收藏了约一万件艺术作品，其中不乏大家名作。有这样一个人站在面前，怎能不赶紧向他打听一下艺术品投资以及艺术品收藏的方法和经验?

对话林明哲

记者：您认为未来艺术品收藏会以什么门类为主?

林明哲：现在收藏书画的人比较多，但以后年轻人更多会收藏当代艺术，因为收藏是关乎时代的。未来收藏的路子会以当代艺术为主，是和我们现在看到、听到、感知到的一切有关的艺术。

记者：台湾的收藏市场和大陆有什么不同?中国的艺术和收藏会有什么样的前景?

林明哲：台湾收藏受中国大陆影响很大。台湾专业艺术家比较少，真正的艺术家的发展比较困难。而中国是全世界绘画人口最多的国家，绘画风格多元，与欧洲的国际性艺术城市不一样，很有本土性，有自己的发展模式。它慢慢会脱离西方殖民文化带来的艺术。中国会成为亚洲的当代艺术中心。包括香港和北京，是未来的艺术重镇。

记者：您收藏的藏品是否曾经出售?

林明哲：我曾经出售过自己的藏品，因为不能一直只收不卖，需要对藏品进行梳理，也需要将有限的资金运用得当。我卖出一张画，但可能会买进十张或五十张。举个例子说，我曾经在一个油画巡回展览卖出过一张赵无极的画，价格大约两百万元，但也是在那个巡回展上，我收藏了五十几件年轻艺术家的艺术作品。赵无极那张画，留到现在可能涨了不止十倍，我收藏的那些年轻艺术家却没有涨那么多，但这是对中国当代艺术的一种推广，也是对年轻艺术家的一种支持。

记者：有人因为投资介入，有人因为对艺术的爱好介入收藏，但在藏品具有怎样的艺术性和收藏性上却很难判断，您能否给大家一些实际的建议?

林明哲：听对的人讲收藏是绝对有帮助的。对于该买什么样的艺术品，我有四点建议：一、要选择有才华的艺术家。好的当代艺术家，即使并不出名，但在35岁前就要看到才华，有叛逆性的创造性，否则在历史上不会有地位。假如一个人50岁了，还很懵懂，他的艺术作品就千万不要买;二、一定是具有时代性的作品，现在的人再画莫奈、达芬奇，学得再像也不会是好的艺术。三、要有民族性。油画也好，当代艺术书画也好，材料方法是本土的还是外来的没有关系，但在内涵上受到中国文化感染，符合中国文化的审美。四、有个人特色，别人不能替代。艺术家的绘画风格、想法，跟他的成长有关，他的绘画应该通过技术性，打上浓烈的个性标签。

记者：现在谈起收藏一般还是一种精英收藏，您觉得收藏与大众有关吗?

林明哲：现在谈的精英收藏，像是一个俱乐部，都是在买最贵的东西。拍卖行玩的是心跳，谁的心脏比较好，谁的口袋比较深。但收藏其实应该是收藏自己喜欢的东西。能够鼓励所有的社会大众，普及到大家都想买，大家都买得起，这才是真正健康的收藏风气，对艺术家和整个社会有真正的帮助。