“第三届报喜鸟新锐艺术人物奖”在鲁迅美术学院开幕

让艺术的旗帜高高飘扬

2011年8月28日，“报喜鸟第三届新锐艺术人物大奖”在辽宁省沈阳鲁迅美术学院开幕。参加本次活动的有浙江报喜鸟服饰股份有限公司董事长周信忠，文学评委阎晶明、张颐武，视觉艺术评委彭峰、空间艺术评委吕胜中、 霍波阳、导演贾樟柯等人。

报喜鸟作为中国时尚版块的中坚力量、国内服装领域的高端品牌：于2009年，他们第一次举起“新锐艺术”的旗帜，深度聚焦当代中国的艺术前沿。2010年，他们再次挥舞“新锐艺术”的旗帜，矢志树立创意文化的年度标杆，倾情铺就艺坛新秀的星光舞台。2011年，虽尚未吹响嘹亮的号角，但“新锐艺术”的旗帜早已高高飘扬，人们整装聚集、热切期待：一个民族的品牌文化意识能否由此唤醒？一个时代的文艺复兴曙光能否在此开启？

报喜鸟服饰股份有限公司董事长兼总经理周信忠在发言中澄清了报喜鸟集团参与当代艺术评选绝非“作秀”他回顾了报喜鸟集团的三届评选所推出的新锐人物，强调报喜鸟集团始终倡导将艺术融入生活。

彭锋发言中指出当代艺术在提升企业品牌形象方面超越很多我们想象的其他方式。从威尼斯双年展来看，中国当代艺术在提升中国国家形象方面的起到的作用远远超过其他的艺术形式。他对报喜鸟集团以极大的热忱来参与推进当代艺术活动表示肯定。对于本次画展李继开的《状态》，他表示李继开的获奖是网民评选的结果同时也是符合专家对评奖的标准，是专家和网民都认可的。

70后著名代表画家李继开是第一次在东北做个人展览，他首先感谢报喜鸟集团的支持，并对本次展览《状态》的“状态”进行了诠释，表示自己现在的创作状态与生活节奏是吻合的，都反映了自己对生活的思索。

李继开的作品以个性化的艺术语言对个人的记忆、境遇进行描述，并赋予作品很多的寓言性色彩。国内的一些艺术批评家认为，李继开的艺术奠定了70后“自我一代”的美学基调，超越了70后绘画早期对于青春表象的理解，从而真正意义深入到自我分析的领域。

四颗新锐之星 成就下一站传奇

郭敬明、六六、江映蓉、刘心、王斐、李继开、王郁洋、陈文令，那些热爱艺术的人们对这些名字陌生一定不陌生，他们是中国当代艺术领域具影响力的今日新锐，他们是时尚创意领域的代表性，他们也是往届报喜鸟新锐艺术人物的获奖者，他们见证着“新锐艺术人物”的诞生、成长与发展。

第三届报喜鸟新锐艺术人物大奖在选拔范畴、评选过程、评委团成员基本延续上届模式，大奖依然锁定4大艺术版块：视觉艺术、空间艺术、表演艺术和文学艺术版块。本届活动从8月底进入海选阶段，历时3个多月，将于12月中旬在沈阳举办颁奖盛典。

第一届北京、第二届杭州、第三届沈阳，报喜鸟集团董事长吴志泽信心满怀，“每年一届新锐活动，每年一座文化名城。当我们的足迹遍布全国时，新锐大奖也必将成为全国最有影响力和知名度的艺术奖项。”这个温州人的坚守与执着，也激发起现场观众对报喜鸟新锐艺术大奖未来的信心与豪情。

《状态》艺术画展 寓意现代生存困境

王斐的个展曾拉开2010新锐艺术人物大奖的序幕。今年的启动仪式继续沿承去年的画展启动形式。沈阳鲁迅美术学院，这座有着悠久办学历史与浓厚艺术气息的院校，无疑是活动组织者们心中的首选之地。李继开（第二届新锐艺术视觉艺术获奖者）《状态》画展吸引着众多艺术热爱者们的目光。作为70后绘画的代表，李继开的绘画反映了一代人从一个理想时代急速下滑的寓言处境，并且再现了属于这一代绘画真正意义的自我形式。

李继开的绘画超越了70后绘画早期对于青春表象的摄影性和心理主义表现，他用卡通绘画的方式描绘了70后一代的内在精神历程，表现了一代人的一种自我本质的内在状态。它们超越了年龄与阶层的界限，直叩观看者心灵，反映了人类普遍的时代孤独情绪，从而触发强烈的情感共鸣。

新锐服饰系列 凸显原创艺术魅力

在首届新锐艺术论坛上，报喜鸟集团董事长吴志泽曾说过：“艺术不应仅仅是阳春白雪，不应只是少数人风雅生活的点缀装饰。这个时代的艺术家或者企业家都应思考，如何让生活艺术化，让艺术生活化。”服饰，作为这个时代最大众通俗的创意产业，责无旁贷肩负着融合商业与艺术、品牌与文化的重任。

报喜鸟，这个自创立以来始终走在中国时尚创意产业前端的民族品牌，再次先人一步，宣布于2012年春夏正式推出“新锐系列”产品。该系列创意灵感取材于新锐艺术获奖者的代表作品及美学主张，突出个性、文化、品位的特质，彰显现代艺术风格、以弥补报喜鸟消费群体中部分人群追求时尚、前卫的消费需求。2012新锐系列春夏新品的设计素材即来源于郭敬明（首届新锐艺术文学领域获奖者）最新魔幻题材力作《临界•爵迹》。一个有品牌故事、有艺术气息、有文化底蕴的产品，不难想象，它的面市将引发怎样的市场热潮！

吴志泽董事长透露，报喜鸟的店铺陈列中也将随之开设“新锐文化展区”，“今后，每一位进报喜鸟店铺的顾客，不仅体验到品牌消费之旅、服饰审美之旅，还将感受一次艺术熏陶之旅。”