源自生活与心灵的创造--陈岳双油画作品观感

岳双是一个性格内向，且很有想法的青年油画家，在艺术上不囿于前人之藩篱，不落他人之窠臼，近年来取得了不错的成绩。他近期以惠安女为素材创作的十多幅油画作品，画中人物造型准确生动，自由放松，有力度，有趣味。画面大都以蓝灰色为基调，平和清幽、简约疏旷，从容稳健。他的画画面很美，在看似率性随意地挥洒中却不失法度，体现着他的思考和勤奋。这一系列新作品应是岳双的用心之作，从中可以看出他对绘画语言的不断探索所付出的努力，以及内心深处那挥之不去的对美的深情。

美，没有固定统一的范式，是立体的流动的可变的。美在深情，美在发现，平平淡淡本身就蕴含着美的情愫，美在人心，生活即审美。岳双善于在生活的寻常片断和场景中发现美，更善于把生活中的美提炼升华为艺术美，并赋予它们新的生命，这批作品选取惠安女停止劳作、闲暇休息时的情景，表面上看似平静祥和，波澜不惊，但内心深处却暗潮涌动、极不平静，画家用自己的锐眼透过表象，探究本质，着重刻画她们复杂的内心世界。这或许正是这批新作的着力点所在。

如《月牙儿－之一》表现的是三个花季女子路上邂逅相逢的场景，沉静中带有严肃……这或许是她们难得的一次相聚难得的一次清闲；《月牙儿－之四》描绘的是两个女子依偎而站，蓝衣女子则含羞地躲在另一个人的身后，但见双唇微闭，笑意浅浅，含情脉脉，矜矜持持，流露出她们内心的欢悦以及对未来的憧憬与渴望。系列作品都是描绘惠安女，朴实而又和善，不仅描绘惠安女的忍耐和韧性，更着重刻画女人共有的纯洁、柔媚和静谧，同样的花样情怀和不可捉摸的少女心事。

岳双的画表达方式朴素而又写意，人物的动作幅度自然而又舒缓，没有一丝一毫的夸张与造作。人物面部神情刻画工细传神，准确到位。他善于画面气氛的营造，善于人物内心刻画。在一片宁静神秘的幽幽蓝色中，弥漫着一股淡淡的忧伤。他对身体衣物与周围景致的处理则是删繁就简，大刀阔斧，概括写意，看似寥寥几笔，却每每恰到好处，痛快淋漓。这样工与写，繁与简、实与虚，就形成了对比，富有艺术感染力。

欣赏岳双惠安女系列油画除了美丽的哀愁，便是源于生活又高于生活的升华与提炼。他为了创作惠安女系列作品，一次次深入惠安女集中的地区搜集素材，体验生活，感受风土习俗。画家从生活中走来，因此笔下所表现的虽然都是普通人，普通景，但却让人感觉到一个个真实鲜活生命的存在。岳双通过绘画表现了他浓浓的人文关怀之情，实现了对人性的探究。他的画是源自生活与心灵的创造，没有廉价的呻吟和造作，所以让人感到亲切、生动、朴实，它具有打动人心的力量。

岳双出生于福建仙游，这里人杰地灵，文人荟萃，艺术气氛浓厚，岳双从小在这里受到艺术环境的熏染，他性情敦厚淳朴，为人谦和实在，肯下工夫，为艺术实践打下了坚实基础。后又深造于中央美院，使他的油画创作有了长足的进步。他从南方到北方，又从北方回到南方，始终沉湎于油画艺术的探索与对话，耳闻目睹，体味颇多，表达也越发得心应手。岳双的油画语言既有南方青山秀水乃至家乡艺术氛围的熏陶、滋养，同时又有北方生活的真切体验，所以他的画既有南方的明快与空灵，又有北方的凝重与朴拙，应该说北方与南方的文化气质在岳双的作品中结合得还是比较完美。

岳双的画是出自深思熟虑的构思与创造，善于在感知的形象中传达自己的感情。 “要去寻找每幅画的生命”“油画的问题是画的自由”（赵无极语），获得一种新的自由的观念，以及个性化的自由和清新格调，对画家及绘画是至关重要的。这需要画家不遗余力地去实践与体证。这也是岳双所要认真面对的。人生如梦，艺术家更是追梦的人。艺术，从某种意义上讲就是一个寻梦追梦的漫漫旅程。岳双何尝不是这样，期盼他能如愿以偿。

陈岳双简历：1974年出生于福建仙游，现执教于福州大学厦门工艺美术学院。2000年，作品获福建省水彩画大展优秀奖，2001年至今，六件油画作品入选全国性美术展览。