时代坐标——中国具象油画五人展今在上海M艺术空间隆重开幕

时代坐标——中国具象油画五人展今下午在上海M艺术空间（上海莫干山路50号2号楼）隆重开幕。出席开幕的有上海文广局艺术处副处长肖谷；福建武夷山市宣传部长；上海时代报总经理钮也仿；著名画家王劼音；著名油画家胡振宇；油画家凌启宁；著名油画家、华东师范大学终身教授周长江；台湾著名艺术家夏阳先生；策展人著名艺术评论家龚云表等各界来宾参加了开幕。M艺术空间林泓主持开幕。 参展艺术家是王岩、段正渠、忻东旺、殷雄和何红舟。该展览有上海时代报主办；M艺术空间承办。展览日期至2010年1月20日。


　　本次展览策展人著名艺术评论家龚云表在前言中写道；审美，是人生的节日。面对绘画，是人类不可遏止的审美诉求和视觉渴望。当后现代主义宣称艺术史即将终止之时，我们却迎来了绘画艺术的多元化时代，具象油画在人们生活方式和生存状态发生急剧变化的今天，在进一步丰富和深化自身的审美内涵，提升美学高度，确立其应有的当代性上，成为人们日益关注的话题。



　　王岩、段正渠、忻东旺、殷雄和何红舟是近年来处于创作黄金时期的具象油画家，他们个性鲜明的绘画风格和独立特行的艺术品格，不论是写实还是表现，都使他们在中国具象油画艺术的坐标上，占据着重要而突出的位置，具有代表性的独特地位。他们坚持原创性和学术性的创作方法，在作品中强调自身的内心体验，寻找到自己的艺术个性与图式自然吻合的衔接点。他们的作品始终指向现实世界的真实性。这种真实性，是不断接近物象本质的重新判断，是对被藏匿在物象深处的存在本源的深刻揭示。他们在创作中不仅是追求“美”，更是为了“真”。尽管“美”是艺术作品的普遍标志，但是存在于他们内心的、被遮蔽的、不断生成的变化的“真”才是“美”的深刻内核。他们做的，正是在捕捉“真”、发现“真”的过程中最终表现“美”。



　　一个成熟的画家应该有两个重要的标志：一个是建立起属于自己的个性化的绘画语言和绘画风格；另一个是创作出体现这种个性化的绘画语言和绘画风格的代表作品。从这个意义来说，王岩、段正渠、忻东旺、殷雄和何红舟是五位在艺术上卓有建树的成熟的艺术家。作品是画家的立身之本，真正的艺术家多以极其个性化的眼光来审视自身和世界。而在这自视和外观的过程中，必然融入他们流淌在血脉之中的民族文化精神的基因，并且又在这深厚的文化底蕴中以个性力量寻求突破、超越和转换，从而建构起属于自己的绘画语言和图式，创作出凸显艺术家理想情怀和审美情致的作品，让人们不由自主地感受到从画面上涌现出的精神力量。



　　艺术作品所具有的精神属性，决定了它所应有的精神价值。艺术作品精神价值的生成，在于追求视觉图像与自我精神指向的内在统一。王岩等五人在作品精神价值上的独立探索，丰富了人们对具象油画内涵的认识。在他们的作品中，图式与精神的统一，客观与主观、存在与自我、原型与主体、逻辑与激情融为一体，发自内心的对作品精神价值的表达需求，以及把自己的审美精神和文化品格有机地渗透到形式语言中去，突出审美的艺术表现力和视觉冲击力，这种种的努力，使他们的作品真正体现出明确的精神属性和巨大的精神价值。



　　面对他们的作品，常使我们能够体悟到伴随他们创作所获得的精神愉悦。或许就精神生活而言，最应强调的正是这种精神愉悦的内心体验，这是一种个人灵魂中的真实过程。只有当艺术家成为创作的主题，才能不但使艺术成为人们畅神适意、愉悦心灵的精神图式，同时也必然为自己带来一种“精神性的审美”。这种审美反过来又能促进艺术家更加沉潜入定地创作出深蕴真淳之情的艺术作品。也正式在他们个性的灵魂的真实呈现中，我们看到了艺术重新进入当代人精神生活的可能性。与此同时，也评鉴和进一步奠定了他们在中国油画艺术坐标上的地位。