“时间·剧场·展览——汪建伟个展”在今日美术馆开幕

2009年11月22日下午，由今日美术馆主办的“时间·剧场·展览——汪建伟个展”在今日美术馆主展厅展出。


本次展览延续了汪建伟一直以来追求的跨领域艺术探索，整个作品包含了影像、表演、装置、音乐、灯光视觉艺术等多种艺术元素，尝试将产生于不同时间、空间形式下的艺术元素赋予全新的艺术诠释，并向观众提供一种多向观看和思考的可能。

汪建伟是中国最具才华的当代艺术家之一，应邀参加了国际、国内一系列的电影节、戏剧节、艺术节和重要学术活动。1997年曾以首位中国内地艺术家的身份参加了“第10届德国卡塞尔文献展”，随后，相继参加了“第50届威尼斯双年展”，“第25届巴西圣保罗双年展”等国际型大展。2008年2月，汪建伟获得了美国当代艺术基金会授予的该基金会2008年度艺术家奖，是目前唯一一位获此殊荣的中国艺术家。多年以来，汪建伟一直在探索知识综合与跨学科对当代艺术的影响，尝试使用不同学科领域的方法去创造新的艺术语言。他的艺术实践跨越电影、戏剧、多媒体、公共艺术、绘画等领域而呈现多元形态。

凝视与游离，叙事与呈现，构成了我们观看作品（电影、戏剧、展览）不同的空间方式，它们同时被隐匿于时间的控制之中，时间既控制着我们的观看又将我们隔绝在不同的“正确性”中，我们已经被固定在各自艺术方式的形态之中。

《时间·剧场·展览》将提供一种逆向的观看，尝试将产生于不同空间形式的艺术，在时间的基础上重新布置，使这些艺术形式共享同一空间。艺术家希望探讨一个事件可否在一种重叠时间的过程中被重新认识，是否可以用戏剧的凝视去观看展览，同时用看展览的方式去体验戏剧，它们相互交叠、并置、循环，形成了新的时间现场。

汪建伟将利用今日美术馆的特定空间进行一次颠覆性的尝试，艺术家希望观众通过这样一次展览体验，能够暂时从各种教育系统所操纵的知识、观念、意识以及语言规范中脱离出来--艺术家认为这是“一种在自然状态中所能达到的最佳位置”，由于空间界线的消失，为观众提供了另一种观看的可能。

此次展览将视频、戏剧、灯光结合起来，并将不同年代的情节按时间的顺序重新呈现。同时将戏剧与人们的日常生活进行置换，人们在日常生活中的行为也是普遍剧场的一部分，反映出“人生如戏”的概念。

针对有些观众看不懂的问题，本次展览学术主持高士明说当代艺术并不是看过之后让人懂，并不是让人认同，而是展开对话，当代艺术就是在做超越日常的事情，给人以启示。