探寻现实的诗意--中央美术学院油画写意班2009结业汇报展览

展览地点：中央美术学院美术馆院内展厅

展览时间：2009年6月24日 至 6月28日

开幕及研讨会时间：2009年6月24日 15：00

在中央美院这一年的教学对我而言是一段美好的经历，这段美妙的时光即将结束。在这一年中，来自中国各省市的二十多位专业画家齐聚中央美院，在这里我们齐心协力试图将中西方不同的绘画艺术理念融为一体。尽管有翻译的帮助，但是在课程伊始我们还是由于语言和文化差异等因素遇到了一些困难。我的教学围绕着当代艺术的主要论题展开：构图、绘画符号、颜色的光泽、色块以及色调的运用，作品的精神内涵。在课程结束的时候，每一个学员都明确地理解了一个问题，即画板的每一寸都同样重要。今天，在这里我们将能够欣赏到这一年的教学成果。对绘画工作的热爱以及对艺术全身心的探索使学生们把握住了时代的脉搏。我关于色彩运用方面的教学使学生们明确了如何通过颜色的运用描绘出形象。曾经有人这样说过："要用清澈的眼睛观察世界。"艺术语言的价值就在于她给我们生活的这个世界带来了一股清新的气息，洗濯了尘世的浮华和飞速的工业发展带来的躁动不安。

桑德罗•特劳迪

二00九年六月二十日


由桑德罗•特劳迪教授执教的中央美术学院
油画写意班2009结业汇报展览

前言

桑德罗•特劳迪先生是意大利罗马美术学院的资深教授，油画家。应中央美术学院造型学院正式邀请，于2008年秋季来主持油画写意班的教学工作，同年正式受聘为中央美术学院的客座教授。

在一年的教学活动中，他安排了课内人体写生课和桂林山区、山东沿海的风景课。特劳迪先生身体力行言传身教，他习惯于在课堂上作画，与学员写生着同样的模特。齐白石讲"学我者生，似我者死"。需要真正得法，学习才会有效果。艺术实践的教学，总是在具体的操作过程中才可能进行，也就是说，离不开教师的个人操作，离不开教师的具体性、局限性，有效的教学总是在个人特征的限定里面实现的。得法的教，得法的学，总是在个性的操作里"触类旁通"，悟出某些相通的法则，悟出某些共性的道理。"共性"本身既不能直接学，也不可能直接教。这就是艺术教学的基本的作法，历来如此。所以桑德罗•特劳迪先生这一年的教学实践就特别具有方法论上的示范价值。

在绘画的思想上，特劳迪先生融汇了抽象油画与具象的写生绘画二者的优长而不是把二者对立起来，他曾经亲身经历过"超前卫"在欧洲的风暴，因而十分看中作品的精神质量，而不是表面地沉迷于视觉元素的玩味。特劳迪先生在作品中追求色层与色层之间的呼吸感，强调画面全局的整体表现力，反对孤立塑造形体。他是继承了传统精华同时又有鲜明的当代立场的艺术家。在这里尤其应该提到的是桑德罗•特劳迪先生对中国人民，对中国的艺术事业有真挚的感情，在教学中不仅仅以其卓越的学识，而且以他充沛的热情形成了特有的教学魅力。

感谢石煜老师为教学组织工作付出的心血。

感谢金芳、王苏娜老师辛勤的翻译工作，没有她们语言上的沟通工作就没有这次教学的每一步，每一点一滴。

感谢一蓝女士为教学全过程所作的文字和资料整理工作。感谢黄术先生和他的团队。感谢王端廷先生，感谢朝戈先生，感谢雅昌网，感谢系办公室各位领导，尤其是央美外办晋华处长，央美美术馆馆长助理、展览部主任唐斌，以及中央美术学院各位领导的大力支持。